Avec des films comme La Chasse (1966) et Cria Cruevos (1976), Carlos Saura s'est affirmé comme l'un des
grands noms du cinéma espagnol. Au début des années 80, il collabore avec le
danseur et chorégraphe Antonio Gades pour une trilogie de films centrée autour
du flamenco. Après Les Noces de sang
(1981, inspiré par Garcia Lorca), et avant L'amour
sorcier (1986, inspiré par Manuel de Falla), Carlos Saura signe Carmen, inspiré par l'opéra de Bizet.
Le Carmen de Saura met en scène une troupe qui décide de monter
l'opéra de Bizet en ballet flamenco. Plus d'un backstage musical à
l'américaine, le film évoque ces films postmodernes où l'interprétation de
l'œuvre se confond avec la réalité, les acteurs "revivant" réellement
la fiction: on voit par exemple cette structure dans Othello (1947) de George Cukor, Théâtre
de Sang (1973) de Douglas Hickox ou encore plus récemment dans La vénus à la fourrure (2013) de Roman
Polanski. Ici, le chorégraphe de la troupe tombe amoureux de la jeune danseuse
qui interprète Carmen: sa jalousie le conduira au crime, recréant ainsi la tragédie
de Mérimée.
A la même époque, Carmen inspire d'autres cinéastes: avec Prénom Carmen (1983), Jean-Luc Godard
adopte pour une transposition de l'histoire à l'époque contemporaine alors que
Francesco Rosi opte pour une représentation classique, en costumes, tournée en
Andalousie (Carmen, 1984). Le film de
Carlos Saura tient lui son originalité dans son emploi du flamenco: la musique
et la danse, omniprésentes dans le film, deviennent le véhicule de la passion
et de la tragédie de Carmen. La caméra de Saura privilégie ainsi les
plans-séquences qui rendent à merveille les mouvements des danseurs sans les
interrompre par le montage. Le spectateur devient fasciné par ces danses
viriles, véritables combats de coqs où les danseurs bondent le torse et regardent
leur adversaire avec un regard perçant.
Film musical et film dansé, le
Carmen de Saura, adaptation d'un
grand classique, séduit par sa puissance plastique et émotionnelle.
23.11.13.
